The Street Fighter (1974) – Influente, brutal e moralmente duvidoso

The Street Fighter é um filme japonês de ação lançado em 1974, dirigido por Shigehiro Ozawa e estrelado pelo icônico ator de artes marciais, Sonny Chiba. O filme é frequentemente considerado um marco no gênero de filmes de luta e ajudou a solidificar a reputação de Chiba como um dos principais astros de filmes de ação da época. Acompanhe abaixo, nosso review!

Enredo

A trama do filme segue o protagonista, Takuma Tsurugi (interpretado por Sonny Chiba), um especialista em artes marciais conhecido por sua habilidade e crueldade. Ele é contratado para resgatar a filha de um rico empresário que foi sequestrada por uma gangue criminosa. No entanto, Tsurugi não é exatamente um herói convencional. Ele é um anti-herói que opera à margem da lei, empregando métodos brutais e violentos para atingir seus objetivos. Essa característica distinta diferencia “The Street Fighter” de muitos outros filmes de artes marciais da época, onde os protagonistas eram frequentemente retratados como figuras mais heroicas e moralmente justas.

Aspectos importantes em The Street Fighter

Uma das principais razões pelas quais The Street Fighter se destacou, foi em sua abordagem realista e intensa das cenas de luta. O ator Sonny Chiba, um mestre em artes marciais na vida real, trouxe uma autenticidade única para suas cenas de combate. As sequências de ação são coreografadas com precisão e energia, refletindo a destreza e a brutalidade do estilo de luta de Tsurugi, que no filme é retratado como um estilo de Karatê completamente fora dos padrões convencionais. As lutas são violentas, cheias de estereótipos cinematográficos da época (Um ano após a mudança de status quo do Cinema das artes marciais, perpetuada por Operação Dragão, de Bruce Lee) e com uma demonstração total de desprezo por qualquer regra de honra no combate, estabelecendo um tom visceral para o filme.

Além das cenas de ação bem executadas, The Street Fighter também é notável por seu enredo repleto de reviravoltas e traições. Além de tudo, Takuma Tsurugi não é nem de longe, um herói. Ele é só mais um dos vários canalhas apresentados no filme. Suas intenções pessoais, seu trauma de infância relacionado à morte de seu pai e como seu nome é conhecido no submundo, fortalecem demais a trama. O filme não faz questão alguma de ser sutil nisso.

Além de tudo, Tsurugi age de forma muito egoísta e mesmo após a trama o colocar em um lugar de protagonismo heroico, ele continua sendo moralmente problemático. Inclusive, ações do começo do filme, como vender uma de suas contratantes para traficantes de drogas e cafetões, o torna completamente desprezível. Isso se torna muito curioso na narrativa, pois a garota que ele tem que resgatar mais a frente na película, se sente atraída justamente por esse jeito selvagem e canalha que Tsurugi tem.

Levando em consideração o quão problemático Tsurugi é, não podemos esquecer que o restante do elenco também apresenta figuras extremamente curiosas e por vezes, cativante.

Para contrastar com com o estilo de Karatê de Tsurugi e também contra sua filosofia violenta, temos um antigo amigo do pai de Tsurugi e mestre de Karatê Kendo Masaoka. Além de tudo, Tsurugi em primeiro lugar, ia ser contratado para SEQUESTRAR a garota Sarai, que recebeu a herança de um magnata do petróleo e por descobrir que seus contratantes são tão iguais ou piores que ele, muda de lado. Estes são detalhes mostrados logo no começo do filme, inclusive para nos introduzir ao grupo de assassinos de Hong Kong, comandados pelo perigoso guerreiro Kowloon Dinsau.

Fora as figuras da garota Sarai, do mestre Masaoka e o assassino Dinsau, temos o verdadeiro oponente de artes marciais de Tsurugi no filme, o karateka Shikenbaru. Shikenbaru é o último representante de seu estilo de Karatê e um homem que tem sua vida amarrada a Tsurugi desde o começo do filme. O filme claramente, mostra que Shikenbaru tem um elo familiar muito forte com seus irmãos e isso baliza vários acontecimentos do filme.

Enquanto o filme é principalmente reconhecido por suas cenas de luta e por Sonny Chiba em seu papel cativante, também é importante mencionar a influência que The Street Fighter teve no gênero de filmes de ação subsequentes. Sua abordagem mais sombria e sua representação de um protagonista moralmente ambíguo, contribuíram para moldar a evolução do gênero e influenciaram futuros filmes de artes marciais e anti-heróis.

Vale a pena assistir The Street Fighter?

Vale demais! Assistir, reassistir… O filme apresenta um ritmo rápido, mantendo os espectadores envolvidos com uma sucessão de eventos surpreendentes e confrontos intensos. A relação complexa de Tsurugi com outros personagens, incluindo seus aliados e inimigos, adiciona profundidade à narrativa. Sonny Chiba mostra um nível altíssimo de atuação, nos fazendo ter ódio e admiração por ele ao mesmo tempo durante a reprodução do filme.

Em resumo, The Street Fighter de 1974 é um dos grandes filmes de ação japoneses que continua a ser lembrado e reverenciado por sua abordagem ousada e realista às cenas de luta, seu protagonista anti-herói e sua contribuição para o desenvolvimento do gênero de filmes de artes marciais. Com essa combinação explosiva de ação frenética e enredo cheio de reviravoltas, o filme cativa os espectadores até hoje e solidificou o legado duradouro de Sonny Chiba, como um ícone do cinema de artes marciais.

Nota do Filme: 5/5.